@COLÓN: EL TEATRO COLÓN VIVIÓ UNA GALA INOLVIDABLE DURANTE LA CELEBRACION DE UN SIGLO DE DANZA.
Fotos: Carlos Villamayor/JuanjoBruzza
El Ballet del Teatro Colón dirigido por Julio Bocca celebró sus 100 años con una gala especial, centenario que también se conmemora este año los 100 años de la Orquesta Estable dirigida en por Manuel Coves, Beatrice Venezi y del Coro Estable dirigido por el maestro Miguel Martínez, informó la oficina de prensa de esa sala porteña.
Teatro Colón Ballet.
«Romance del diablo» (2001). Intérpretes: María Eva Prediger y Rodrigo Colomba.
Se interpretaron fragmentos de obras emblemáticas como: «Don Quijote», «Carmen», «La sílfide», «Jewels: Diamonds», «Carmina Burana», «After the rain» y el estreno mundial de «Partita», con coreografía de Oscar Araiz, entre otras.
Silvia Bazilis y Raúl Candal.
«Hay muy pocas instituciones en la Argentina que lleguen a los 100 años con este nivel de vigencia, excelencia y proyección internacional. El Teatro Colón representa una verdadera política de Estado en la Ciudad a lo largo del tiempo», dijo el Jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Jorge Macri, junto a su esposa, la periodista María Belén Ludueña.
Participaron primeras figuras del Ballet de la escena nacional e internacional como Marianela Núñez, Wilma Giglio, Tiler Peck, Rocío Aguero, Viengsay Valdés, Ludmila Pagliero, María Celeste Losa, Luana Brunetti Mattion, María Eva Prediger, Emily Bromberg, Natalia Pelayo, Ayelén Sánchez, Camila Bocca, Jiva Velázquez, Facundo Luqui, Federico Fernández, Juan Pablo Ledo, Nicola del Freo, Hernán Cornejo, Ciro Tamayo, Daniel Proietto, Emmanuel Vázquez, Rodrigo Jesús Colomba y Sergio Neglia, entre otros intérpretes destacados. Y se proyectó un video conmemorativo que recorre los grandes hitos del ballet de estos últimos 100 años.
«Tener un cuerpo de baile propio desde hace un siglo no es solo un privilegio: es una decisión cultural de enorme proyección. El Ballet Estable permitió sostener una programación artística continua, proyectar una identidad coreográfica y construir una tradición viva. Fue también un espacio de formación, de trabajo y de transmisión», agregó el jefe de Gobierno porteño.
El mandatario aseguró que el Teatro Colón es «reconocido como uno de los teatros líricos más relevantes del mundo. Ese lugar se debe, en parte, a quienes imaginaron sus estructuras -la sala, cuerpos estables, la producción propia- con una visión que hoy resulta audaz».
«Pero también a quienes, generación tras generación, sostuvieron esa idea con su trabajo cotidiano. Celebrar estos cien años fue, también, reconocer ambos gestos: el impulso inicial y la construcción de cada día», añadió.
El público respondió con fervor y, al finalizar la función, la sala estalló en una prolongada ovación. Fue un reconocimiento emotivo y merecido, que reflejó la profunda conexión entre los artistas y la audiencia, y celebró una trayectoria que continúa vigente.
Programa: PARTE I
Desfile: Alumnos de la Carrera de Danza del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Música: Mijaíl Glinka, «Polonesa» del Acto II de Una vida por el zar. dirección musical: Beatrice Venezi.
Gabriela Ricardes, María Belén Ludueña, Jorge Macri, Julio Bocca y Gerardo Grieco.
«Paquita» Mazurca. Cuerpo de baile masculino del Ballet Estable. Coreografía: Luis Ortigoza según Marius Petipa (2010). Música: Édouard Deldevez y Ludwig Minkus, dirección musical de Beatrice Venezi, arreglos musicales de Albena Dobreva y diseño de iluminación de Rubén Conde.
«Gopak»: Intérprete: Ciro Tamayo, coreografía de Ciro Tamayo según Rostislav Zakharov, música: Vasili Soloviov-Sedoi, dirección musical de Beatrice Venezi y Vestuario: Irma Motta y Rosario Acuña
Wilma Giglio y Facundo Luqui.
«La Sylphide» (1836). Acto II. Pas de deux. Intérpretes Wilma Giglio y Facundo Luqui, coreografía: August Bournonville, música de Herman Severin Løvenskiold y dirección musical de Manuel Coves. Luego llegó «El lago de los cisnes» (1877), fragmentos del Acto II. Pas de deux: Luana Brunetti Mattion y Federico Fernández, coreografía de Mario Galizzi, música de Piotr I. Chaikovski, dirección musical de Manuel Coves
en una producción del Teatro Colón,
Tiler Peck y Herman Cornejo.
«Chaikovski pas de deux» (1960): Intérpretes Tiler Peck y Herman Cornejo, coreografía: George Balanchine,
música: Piotr I. Chaikovski, dirección musical de Manuel Coves, vestuario de Barbara Karinska y diseño de iluminación de Ronald Bates.
Viengsay Valdés y Emmanuel Vázquez.
«Carmen» (1967). Fragmentos. Intérpretes: Viengsay Valdés y Emmanuel Vázquez, coreografía de Alberto Alonso, música de Rodion Shchedrin sobre «Carmen» de Georges Bizet, diseño de escenografía y vestuario de Salvador Fernández y dirección musical de Manuel Coves.
María Celeste Losa y Nicola Del Freo.
«Jewels: Diamonds» (1967), dúo: María Celeste Losa y Nicola Del Freo, coreografía: George Balanchine
Música: Piotr I. Chaikovski, dirección musical de Beatrice Venezi, vestuario de Barbara Karinska y diseño de iluminación de Ronald Bates.
Marianela Núñez.
«La bella durmiente» (1890). Entrada de Aurora y Adagio de la rosa. Aurora: Marianela Núñez. Reina: Silvia Bazilis. Rey: Raúl Candal. Príncipes: Vagram Ambartsoumian, Edgardo Trabalón, Julián Garcia, Jorge Amarante y Julián Galván, coreografía de Mario Galizzi, música de Piotr I. Chaikovski, dirección musical de Beatrice Venezi, vestuario de reyes y príncipes de Gino Bogani. Producción del Teatro Colón.
Cuerpo del baile y solistas del Ballet Estable. Coro Estable, coreografía de Mauricio Wainrot.
«Carmina Burana» (1998). Fortuna Imperatrix Mundi. Cuerpo del baile y solistas del Ballet Estable. Coro Estable, coreografía de Mauricio Wainrot, música de Carl Orff (1895-1982), dirección musical de Beatrice Venezi, asistente coreográfico Alexis Mirenda. Producción del Teatro Colón.
María Eva Prediger y Rodrigo Colomba.
PARTE II: «Romance del diablo» (2001). Intérpretes: María Eva Prediger y Rodrigo Colomba, coreografía de Ana María Stekelman, música de Ástor Piazzolla, dirección musical de Beatrice Venezi, músico invitado: Pablo Mainetti en bandoneón. Maestra repositora: Cecilia Figaredo.
Cuerpo de baile del Ballet Estable.
«Chacona» (2010). Fragmento. Cuerpo de baile del Ballet Estable, coreografía de Goyo Montero, música de Johann S. Bach, maestros repositores: Carlos Lázaro y François Petit, diseño de iluminación de Goyo Montero y Nicolás Fischtel, diseño de vestuario de Verena Hemmerlein y Goyo Montero, Supervisión general de Carlos Iturrioz. Grabación interpretada por Miguel de Olaso (guitarra), Rafael Marrero (violín) y Fernanda Morello (piano).
«…and Carolyn» (2008). Intérpretes: Ludmila Pagliero y Daniel Proietto, coreografía de Alan Lucien Øyen, música de Thomas Newman para American Beauty, luego «From Earth» (2014), intérpretes: Sergio Neglia y Emily Bromberg, coreografía de Viktor Plotnikov, música de Wolfgang Mozart, Concierto para piano n.º 23 en la mayor, K. 488. Dirección musical de Beatrice Venezi, piano de Iván Rutkauskas, diseño de iluminación de Dyan Burlingame y diseño de vestuario de Viktor Plotnikov,
«Partita». ESTRENO MUNDIAL. Coreografía de Oscar Araiz, música de Lukas Foss. Phorion (Variación sobre el Preludio de la Partita en mi mayor para violín solo, BWV 1006 de J. S. Bach), diseño de iluminación de Oscar Araiz, asistente Yamil Ostrovsky, diseño de vestuario de Martina Nosetto y video de Matías Otálora.
Natalia Pelayo y Matías Santos.
«After the rain» (2005). Dúo: Natalia Pelayo y Matías Santos, coreografía de Christopher Wheeldon, música de Arvo Pärt. «Spiegel im Spiegel», violín de Freddy Varela Montero, piano de Iván Rutkauskas, maestro repositor Jason Fowler, diseño de vestuario de Holly Hynes y diseño de iluminación de Mark Stanley.
Video conmemorativo del primer centenario del Ballet Estable del Teatro Colón
«Don Quijote» (2014). Fragmentos. Seguidilla: David Gómez, Emiliano Falcone, Sebastián Bustos, Juan Luis Fernández, Lautaro Bisognio, Luciano García, Yosmer Carreño, Martín Vedia, Yoshino Horita, Txaro Manen, Caterina Stutz, Sofía Di Núbila, Stephanie Kessel, Laura Domingo, Magdalena Cortés y Sofía Ramela.
Toreros: Alan Pereyra, Antonio Leborans, Gerardo Wyss, David Juárez, Paulo Marcilio, Fernando González, Francisco Rojas y Franco Noriega. Acompañantes: Analía Sosa Guerrero, Marisol López Prieto, Florencia Albareti, Iara Fassi, Constanza Colombo, Cecilia Lucero, Oana Hutusoru y Rocío Prina.
Grand Pas: Luisina Rodríguez, Julieta Urmenyi, Selena Briso, Mora Capasso, Elena Duarte y Romina Vázquez. Amigas: Victoria Wolf y Beatriz Boos. Torero: Lucas Matzkin. Mercedes: Milagros Niveyro. Gitano: Valentín Batista. Gitana: Maricel De Mitri. Kitri: Ayelén Sánchez, Camila Bocca y Rocío Agüero. Basilio: Juan Pablo Ledo y Jiva Velázquez.
Coreografía de Silvia Bazilis y Raúl Candal, música de Ludwig Minkus, dirección musical de Manuel Coves, maestra repositora Lorena Fernández Sáez, diseño de escenografía y vestuario de Hugo Millán, diseño de iluminación de Pablo Pulido. Producción de escenografía y vestuario: Ballet Nacional Sodre (Uruguay).
